1970年代は、マーベルコミックにとって激動の時代であり、重要な変化と「The Night Gwen Stacy Died」やDoctor Strangeの神との出会いなどの象徴的なストーリーの導入によって特徴付けられました。しかし、1980年代がマーベルの遺産を真に固め、伝説的なクリエイターがフラッグシップタイトルで最も影響力のあるランのいくつかを提供しました。フランクミラーのデアデビル、ジョンバーンのファンタスティックフォー、デイビッドミシェルニーの定義するアイアンマンストーリー、クリスクレアモントのX-メンサガのピーク、ロジャースターンの驚くべきスパイダーマンとウォルトサイモンソンのトールと並んで、このエーラ中に出現した輝きのほんの一部にすぎません。これらのクリエイターとその作品は、今日のこれらのキャラクターの永続的な魅力を理解するために重要です。
1980年代は、マーベルの黄金時代と見なすことができます。これは、マーベルの宇宙を形成し、将来のストーリーテリングの舞台を設定した時代です。 Marvelの本質的な問題の調査のパート7を掘り下げながらご参加ください!
より重要なマーベル
- 1961-1963-宇宙の誕生
- 1964-1965-センチネルが生まれ、キャップデソーが生まれています
- 1966-1969 -Galactusがマーベルを永遠に変えた方法
- 1970-1973-夜はグウェン・ステイシーが死んだ
- 1974-1976-パニッシャーは犯罪との戦争を開始します
- 1977-1979-スターウォーズは破産からマーベルを救います
- ダークフェニックスサガとその他の史上最高のX-メンストーリー
ダークフェニックスサガとその他の史上最高のX-メンストーリー
1975年に始まったX-MenでのChris Claremontのランドマークランは、1980年代初頭に3つの独創的な物語で天頂に到達しました。最初の、X-Men#129-137のダークフェニックスサガは、漫画本の歴史で最も有名な物語の1つです。この壮大な物語は、ジャン・グレイの変身を、ヘルファイア・クラブによって腐敗した宇宙の存在であるダーク・フェニックスへの変身に続き、彼女を仲間のX-メンに向けます。ジョン・バーンが鉛筆で締められ、共同プロットしたこの物語は、キティ・プライド(シャドウキャット)、エマ・フロスト、ダズラーなどのキャラクターを紹介しただけでなく、ジャン・グレイの究極の犠牲で最も感情的に充電された瞬間の1つをもたらしました。 X-Men:The Last StandとDark Phoenixのような映画での適応にもかかわらず、アニメーションシリーズ、特にX-Men:The Animatedシリーズは、このサガの本質をより効果的に捉えました。
密接に続いて、X-Men#141-142での将来の過去の日々は、1965年にスタン・リーとジャック・カービーによって最初に導入されたセンチネルによって支配されたディストピアの未来を提示します。 2014年の映画X-Men:Days of Future Pastに適応したこのアークは、X-Men Mythosに消えないマークを残しました。
最後に、X-Men#150はMagnetoの複雑なキャラクターを掘り下げ、X-Menとの致命的な対立中に彼のホロコーストサバイバーのバックストーリーを明らかにします。この啓示は根本的にマグネトーの性格を変え、彼の進化の舞台をより微妙な姿に設定しました。
X-Men#150
ローグ、シーハルク、そして新しいミュータントの最初の出現
1980年代には、著名な女性ヒーローを含むいくつかの重要なキャラクターも紹介しました。 Rogueは、最初はAvengers Annual#10の悪役であったが、MystiqueのBrotherhood of Evil Mutantsのメンバーとして登場しました。キャロルダンバーズの力の彼女の吸収は、アベンジャーズ#200のキャロルを取り巻く物議を醸す出来事にもかかわらず、両方のキャラクターのターニングポイントをマークしました。悪役からヒーローへのローグの旅は、マーベルのダイナミックなキャラクター開発の証です。
ローグ...アベンジャーズの年次#10の悪者として。
スタン・リーによって作成されたシェ・ハルクは、サベージ・シェ・ハルク#1でデビューしました。ブルースバナーのいとこであるジェニファーウォルターズは、命を救う輸血を通じて彼女の力を獲得しました。彼女の最初のシリーズは好評ではありませんでしたが、彼女のハルクのその後のアベンジャーズとの関与とファンタスティックフォーは、後にMCUのタチアナ・マスラニーによって描かれた愛するキャラクターとして彼女を固めました。
マーベルの最初のX-メンスピンオフである新しいミュータントは、マーベルグラフィックノベル#4以降のシリーズでデビューしました。キャノンボール、サンスポット、カルマ、ウルフスベイン、ダニムーンスター(ミラージュ)を含むこの若いミュータントのチームと、その後のイリャナラスティーナ(マギック)の追加とともに、X-メンユニバースに新鮮なダイナミクスをもたらしました。 2020年の新しいミュータント映画に見られるように、彼らの物語、特にマギックが関与する物語は影響力があります。
デアデビル、アイアンマン、キャプテンアメリカの象徴的なストーリーライン
デアデビル#168は、フランクミラーの象徴的な走りの始まりをマークし、エレクトラを紹介し、キャラクターの神話を再定義しました。ミラーのザラザラしたノワール風のストーリーテリングは、マットマードックの宿敵としてのキングピンの導入やエレクトラの悲劇的な死を含む、スーパーヒーローコミックの新しい基準を設定しました。このランは、2003年の映画と2015年のNetflixシリーズの両方に影響を与え、今後のMCUショーDaredevil:Born Againがこの遺産を続けています。
アイアンマン#149-150のデイビッド・ミシェルニーとボブ・レイトンのドゥームクエストは、アイアンマンのドクター・ドゥームとのソロの対立を見て、アーサー王時代の冒険につながりました。この物語は、アイアンマンの重要な敵として運命を固めただけでなく、DoomとMorgan Le Fayの将来のコラボレーションの舞台を設定しました。
キャプテン・アメリカ#253-254は、ロジャー・スターンとジョン・バーンが作ったもので、ナチスの吸血鬼男爵の血との戦いを含むより暗い物語を特徴としていました。このアークは、デュオのストーリーテリングの腕前を紹介し、キャプテンアメリカの第二次世界大戦の遺産に深みを加えました。
ムーンナイトはヒーローになり、マーベルはGIジョー神話の作成に役立ちます
ムーンナイトの敵からヒーローへの移行は、ムーンナイト#1で固化しました。もともとは、Doug MoenchとDon Perlinによるこの問題は、Wedwolf by Night#32で導入されました。MoleKnightの英雄的なアイデンティティ、バックストーリー、および代替個性を確立し、将来のすべての物語の基礎を築きました。
Gi Joe#1
マーベルが所有していませんが、GIジョーフランチャイズはそのキャラクター開発の多くをマーベルコミックに負っています。 1982年にGi Joe#1から始まり、編集者のArchie Goodwinと作家のLarry Hamaがコブラの周りに神話を作り上げ、Scarlett、Snake Eyes、Storm Shadow、Lady Jaye、The Baronessなどの象徴的なキャラクターを紹介しました。 Hamaの説得力のあるストーリーテリングは、Gi Joeがトップセラーのタイトルになり、女性キャラクターの強力で平等な描写のために特に女性の読者と共鳴しました。