人工智能(AI)融入遊戲行業的整合引發了一系列討論,尤其是在Nier系列的Yoko Taro之類的著名遊戲創作者中。在由自動機翻譯的Famitsu的一場發人深省的訪談中,Yoko Taro與以敘事性的遊戲開發商Kotaro Uchikoshi(零逃脫,AI:Somnium Files),Kazutaka Kodaka(Kazutaka Kodaka(danganronpa)和Jiro ishii(428:Shibuya scram scram scrimion and the shib of the nimimimine nimimble of the shib scram scram of Furetion),Yoko taro與敘述性的遊戲開發商Kotaro uchikoshi(零:
對話深入了解了AI對冒險遊戲的潛在影響。 Kotaro Uchikoshi對AI技術的快速發展表示擔心,這表明AI生成的冒險遊戲可能很快成為常態。他強調了當前AI在達到人類創造力提供的“傑出寫作”水平方面的局限性,強調了保留“人類觸摸”以保持行業領先的重要性。
Yoko Taro回應了這些擔憂,警告AI的進步可能會危及遊戲創建者的工作。他推測,在50年內,遊戲創建者可能會被降級為類似於吟遊詩人的地位。 Yoko和Jiro Ishii都承認AI的潛力複製了他們製作的複雜世界和敘事,包括意外的情節曲折,這些情節是他們工作的標誌。
但是,庫達卡(Kazutaka Kodaka)提供了不同的觀點,認為儘管AI可能模仿他們的風格和故事,但它缺乏真正的創造者的本質。他提到了戴維·林奇(David Lynch)的獨特風格,並指出,儘管其他人可能會復制林奇的方法,但只有林奇本人才能在保持其獨特的角色的同時真正地發展自己的風格。
Yoko Taro提出了AI在遊戲中生成新方案的創新使用,例如冒險遊戲中的替代路線。然而,柯達(Kodaka)指出了一個潛在的缺點:AI提供的個性化可能會減少許多遊戲玩家珍惜的共同體驗。
關於遊戲中AI的討論不僅限於這些創作者。包括Capcom,Activision甚至任天堂總裁Shuntaro Furukawa在內的行業中的主要參與者都對AI的可能性和挑戰都發聲。 Furukawa特別提到了生成AI的創造潛力,但也引起了人們對知識產權的擔憂。微軟和PlayStation也有助於持續的對話,反映了整個行業對AI在遊戲中的未來作用的沉思。
隨著人工智能的不斷發展,遊戲行業站在十字路口,平衡了技術創新的承諾,並需要保留使遊戲真正令人難忘的不可替代的人類元素。