El éxito de Dios de la Guerra depende de la reinvención

La serie * God of War * ha sido una presencia icónica en cuatro generaciones de consolas de PlayStation. Desde que Kratos se embarcó en su viaje alimentado por venganza para convertirse en el nuevo dios de la guerra en 2005, pocos podrían haber predicho dónde se encontraría esta feroz deidad 20 años después. Si bien muchas franquicias de larga duración luchan por seguir siendo relevantes en múltiples generaciones de juegos, * God of War * ha prosperado debido a su disposición para evolucionar. La evolución más fundamental fue el reinicio de 2018, que trasplantó a Kratos del reino de la antigua Grecia al rico tapiz de la mitología nórdica, alterando significativamente la presentación y el juego de la serie. Sin embargo, incluso antes de este reinicio aclamado por la crítica, Sony Santa Mónica implementó numerosos cambios más pequeños pero significativos que aseguraron la longevidad de la serie.

Para que * dios de la guerra * continúe su éxito en el futuro, la reinvención será crucial. Cuando la serie cambió a su entorno nórdico, el director Cory Barlog expresó su deseo de explorar configuraciones como las épocas egipcias y mayas. Los rumores recientes han reavivado discusiones sobre un entorno egipcio. Si bien estos pueden ser especulativos, el encanto del antiguo Egipto, con su cultura distintiva y una rica mitología, es comprensible. Sin embargo, una nueva configuración es solo el comienzo; Dondequiera que * Dios de la guerra * se aventure a continuación, debe reinventarse tan efectivamente como lo hizo al hacer la transición de la trilogía griega a los aclamados juegos nórdicos.

La serie siempre ha adoptado el cambio de una entrada a la siguiente. Los juegos griegos originales evolucionaron durante una década, refinando su juego de pirateo y corte y logrando un final pulido por *God of War 3 *. Al final de la trilogía, Kratos utilizó un sistema mágico renovado que complementa el ritmo del combate cuerpo a cuerpo, enfrentando una variedad aún más amplia de enemigos desafiantes. El capítulo final, construido para PlayStation 3, aprovechó la potencia mejorada de la consola para entregar nuevos ángulos de cámara y mostrar lo que era, en 2010, una potencia gráfica.

El reinicio de 2018 vio la pérdida de muchos elementos que definieron los juegos originales. La trilogía griega presentaba plataformas sustanciales y elementos de rompecabezas, que se eliminaron en gran medida en los juegos nórdicos debido a la nueva perspectiva de la cámara de tercera persona y por encima del hombro. Mientras permanecían rompecabezas, se reinventaron para alinearse con el diseño de aventura primero de los Juegos Nórdicos.

En el DLC Roguelike para *God of War Ragnarök *, titulado *Valhalla *, la serie revisó sus raíces griegas tanto mecánica como narrativamente. La serie original incluía arenas de batalla de * God of War 2 * en adelante, lo que permite a los jugadores establecer niveles de dificultad y elegir oponentes, que fueron algunas de las características más memorables. Estos estuvieron ausentes en el reinicio de 2018, pero hicieron un retorno poético en *Valhalla *, donde Kratos confronta a los fantasmas de su pasado, invitado por el dios nórdico de la guerra, Týr. Este regreso no solo trajo a un mecánico querido, sino que también completó el arco narrativo de Kratos.

Los juegos nórdicos * dios de la guerra * no son simplemente reinterpretaciones; Presentan una gran cantidad de nuevas características. Estos incluyen la mecánica de lanzamiento única del hacha de Leviatán, un sistema de parada que define el combate facilitado por varios tipos de escudo, y en *ragnarök *, una lanza mágica que permite un estilo de ataque más rápido y explosivo. Estas herramientas ayudan a los jugadores a navegar los nueve reinos, cada uno con sus propios enemigos, imágenes y características únicas.

Si bien la mecánica de combate y exploración son cambios evidentes, la diferencia más sorprendente entre la trilogía original y la duología nórdica radica en el enfoque de narración de cuentos. Los juegos nórdicos profundizan en el viaje emocional de Kratos, explorando su dolor por su difunta esposa y la compleja relación con su hijo, Atreus. Esta narración emotiva, una desviación significativa de la narrativa más directa de la trilogía original, ha sido crucial para el éxito crítico y comercial de la era nórdica.

El cambio de*God of War*en el diseño mecánico y la narración de historias refleja un enfoque progresivo para las franquicias. Los creadores de la serie ven los juegos nórdicos no como secuelas tradicionales, sino como extensiones del viaje de Kratos. Esta perspectiva debe permanecer central para cualquier entrega futura.

Sin embargo, la reinvención radical por sí sola no garantiza el éxito. Considere *Assassin's Creed *, otra serie que con frecuencia ha cambiado su configuración y estilos de juego. Si bien es rentable, ha luchado por mantener la lealtad de los fanáticos en múltiples generaciones de consolas tan efectivamente como *dios de la guerra *. Después de pasar a un formato RPG del mundo abierto con * Assassin's Creed Origins * en 2017, la serie se ha distanciado cada vez más de la tradición del gremio de su asesino fundamental. La continuidad narrativa establecida con Desmond Miles se ha debilitado, y la nueva era de RPG se ha vuelto más divisiva con cada lanzamiento. Tanto los críticos como los fanáticos han notado la tendencia de la serie hacia el hinchazón de contenido y su deriva del juego sigiloso a las fantasías de potencia que recuerdan a los espartanos y los vikingos.

En respuesta, * Assassin's Creed * ha intentado correcciones del curso, comenzando con * Assassin's Creed Mirage * en 2023, un reinicio suave que volvió a las raíces del Medio Oriente de la serie y el juego aerodinámico. Este movimiento fue bien recibido, y * Assassin's Creed Shadows * continúa esta tendencia al enfocarse en el sigilo con el personaje Naoe, haciéndose eco de los juegos originales de la era de Xbox 360.

La variada recepción a los cambios de *Assassin's Creed *subraya el riesgo de desviarse demasiado de una apelación central de una serie. * Dios de la guerra* ha navegado este desafío con expertos. A pesar de que la serie nórdica era una partida radical, nunca perdió de vista lo que hizo que Kratos fuera convincente o las raíces mecánicas de la serie. Preservó la esencia del intenso combate de la trilogía griega mientras se basaba en él con nuevas características como opciones de ira espartana, armas innovadoras y diversos escenarios de combate. Estas mejoras profundizaron la tradición de la serie y mantuvieron su identidad, un equilibrio que cualquier juego futuro * dios de la guerra *, ya sea en Egipto o en otro lugar, debe continuar atacando.

Independientemente de si se materializan los rumores de un entorno egipcio, el próximo * Dios de la guerra * debe garantizar que sus cambios evolutivos mantengan los elementos exitosos de la serie. En 2018, esto significaba centrarse en el combate para que coincida con los estándares de la trilogía griega. En el futuro, la serie probablemente será juzgada por su narración, la verdadera fuerza de la duología nórdica. La transformación de Kratos de un monstruo impulsado por la ira a un padre y líder matizados destaca la importancia de la narrativa en el éxito de los Juegos posteriores a 2018. Las entregas futuras deben basarse en esta fuerza narrativa al introducir innovaciones audaces que podrían definir la próxima era de *God of War *.