บ้าน 
การนำทาง
เช่นเดียวกับความฝันของซินเดอเรลล่าที่จะหายไปในเวลาเที่ยงคืน บริษัท วอลต์ดิสนีย์เผชิญกับจุดจบที่อาจเกิดขึ้นในปี 2490 ภาระหนี้ 4 ล้านดอลลาร์หลังจากการต่อสู้ทางการเงินของพินอคคิโอแฟนตาเซียและแบมบี้ อย่างไรก็ตามเจ้าหญิงอันเป็นที่รักและรองเท้าแตะแก้วอันเป็นสัญลักษณ์ของเธอมีบทบาทสำคัญในการออมเรื่องราวแอนิเมชั่นของดิสนีย์จากข้อสรุปที่ไม่เหมาะสม
ในขณะที่ ซินเดอเรลล่า ฉลองครบรอบ 75 ปีของการเปิดตัวที่กว้างในวันที่ 4 มีนาคมเราได้มีส่วนร่วมกับคนวงในดิสนีย์หลายคนที่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวของผ้าขี้ริ้วที่ไร้กาลเวลานี้ เรื่องนี้ไม่เพียง แต่คล้ายคลึงกับการเดินทางของ Walt Disney เท่านั้น แต่ยังเสนอความหวังให้กับ บริษัท และโลกในกระบวนการสร้างใหม่และแสวงหาแรงบันดาลใจ
ภาพยนตร์ที่ถูกต้องในเวลาที่เหมาะสม --------------------------------------------เพื่อให้เข้าใจถึงบริบทเราต้องกลับมาทบทวนช่วงเวลาแห่งนางฟ้าของดิสนีย์ในปี 2480 ด้วยการเปิดตัวสโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของภาพยนตร์เรื่องนี้ถือชื่อเรื่องของภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดจนกระทั่งผ่านไปด้วยลมที่เหนือกว่าในอีกสองปีต่อมาทำให้ดิสนีย์สามารถสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์ได้ยังคงเป็นสำนักงานใหญ่และเริ่มดำเนินการบนเส้นทางเพื่อสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่มีความยาวมากขึ้น
การลงทุนครั้งต่อไปของดิสนีย์หลังจาก Snow White, Pinocchio เปิดตัวในปี 2483 ด้วยงบประมาณ 2.6 ล้านดอลลาร์จบลงด้วยการสูญเสียเงินประมาณ 1 ล้านเหรียญสหรัฐแม้จะมีรางวัล Acclaim และ Academy Awards สำหรับคะแนนต้นฉบับที่ดีที่สุดและเพลงต้นฉบับที่ดีที่สุด Fantasia และ Bambi ยังมีประสิทธิภาพต่ำกว่าและเพิ่มหนี้การติดตั้ง เหตุผลหลักคือผลกระทบของสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งเริ่มขึ้นเมื่อเยอรมนีบุกโปแลนด์ในเดือนกันยายน 2482
“ ตลาดยุโรปของดิสนีย์หายไปในช่วงสงครามและภาพยนตร์อย่าง Pinocchio และ Bambi ไม่สามารถแสดงได้ที่นั่นนำไปสู่การแสดงที่ไม่ดี” Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของ Pocahontas และนักแสดงนำใน Genie ของ Aladdin อธิบาย "สตูดิโอได้รับหน้าที่จากรัฐบาลสหรัฐฯในการผลิตภาพยนตร์และโฆษณาชวนเชื่อสำหรับกองทัพตลอดปี 1940 ดิสนีย์เปลี่ยนไปสร้างภาพยนตร์แพคเกจเช่น Make Muse Music, Fun and Fancy Free และ Melody Time เหล่านี้ยอดเยี่ยม แต่ขาดการเล่าเรื่องที่เหนียวแน่น"
ฟิล์มแพ็คเกจเป็นการรวบรวมการ์ตูนสั้น ๆ ที่รวมอยู่ในภาพยนตร์ที่มีความยาว ดิสนีย์ผลิตหกสิ่งเหล่านี้ระหว่าง Bambi ในปี 1942 และ Cinderella ในปี 1950 รวมถึง Saludos Amigos และ Caballeros ทั้งสามซึ่งสนับสนุนนโยบายเพื่อนบ้านที่ดีของสหรัฐฯที่มีเป้าหมายเพื่อต่อต้านลัทธินาซีในอเมริกาใต้ แม้ว่าภาพยนตร์เหล่านี้จะพังทลายและลดหนี้ของสตูดิโอจาก 4.2 ล้านเหรียญสหรัฐเป็น 3 ล้านดอลลาร์ในปี 2490
“ ฉันต้องการกลับไปที่ภาพยนตร์สารคดี” วอลต์ดิสนีย์กล่าวในปี 2499 ตามที่อ้างถึงใน The Animated Man: A Life of Walt Disney โดย Michael Barrier "แต่มันต้องใช้การลงทุนและเวลาที่สำคัญคุณลักษณะอนิเมชั่นที่มีคุณภาพใช้เวลาทั้งคู่ของฉัน Roy และฉันได้พูดคุยกันอย่างดุเดือดมันเป็นการตัดสินใจที่สำคัญ ... เราตัดสินใจที่จะก้าวไปข้างหน้ากลับไปทำธุรกิจหรือพิจารณาการชำระบัญชีหรือขายออก"
เผชิญหน้ากับความเป็นไปได้ในการขายหุ้นของเขาและออกจาก บริษัท วอลต์และรอยเลือกตัวเลือกที่มีความเสี่ยงเดิมพันทุกอย่างบนคุณสมบัติภาพเคลื่อนไหวสำคัญครั้งแรกของพวกเขาตั้งแต่แบมบี้ หากการพนันนี้ล้มเหลวมันอาจสะกดจุดสิ้นสุดสำหรับสตูดิโอแอนิเมชั่นของดิสนีย์
“ ฉันเชื่อว่าโลกต้องการแนวคิดเรื่องการเพิ่มขึ้นจากขี้เถ้าเพื่อสัมผัสกับสิ่งที่สวยงาม” Tori Cranner ผู้จัดการคอลเล็กชั่นศิลปะของห้องสมุดวิจัยแอนิเมชั่น Walt Disney กล่าว “ ในขณะที่ Pinocchio เป็นภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง แต่ก็ขาดความสุขที่ซินเดอเรลล่ารวบรวมวอลต์เข้าใจว่าอเมริกาหลังสงครามต้องการความหวังและความสุขและซินเดอเรลล่าเป็นเรื่องราวที่สมบูรณ์แบบสำหรับช่วงเวลานั้น”
Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale
การเชื่อมต่อของวอลต์กับซินเดอเรลล่าย้อนหลังไปถึงปี 1922 เมื่อเขาผลิตซินเดอเรลล่าสั้น ๆ ที่สตูดิโอหัวเราะ-โอ-กรัมซึ่งเขาก่อตั้งขึ้นเมื่อสองปีก่อนที่จะเริ่มดิสนีย์กับรอย ภาพยนตร์สารคดีสั้นและต่อมานี้มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวของ Charles Perrault ในปี 1697 ซึ่งเดิมบอกระหว่าง 7 BC และ AD 23 โดย Strabo Geographer ชาวกรีก มันเป็นเรื่องราวคลาสสิกของความดีกับความชั่วความรักที่แท้จริงและความฝันที่เป็นจริงซึ่งสะท้อนกับวอลท์อย่างลึกซึ้ง
“ สโนว์ไวท์เป็นเด็กผู้หญิงที่เรียบง่ายและเชื่อในความปรารถนาและรอให้เจ้าชายมีเสน่ห์ของเธอ” วอลต์ดิสนีย์กล่าวในซินเดอเรลล่าของดิสนีย์: การสร้างคุณสมบัติดีวีดีชิ้นเอก “ ซินเดอเรลล่านั้นใช้งานได้จริงมากขึ้นเธอเชื่อในความฝัน แต่เธอก็ลงมือทำเช่นกันเมื่อเจ้าชายชาร์มมิ่งไม่ปรากฏตัวเธอไปที่วังเพื่อตามหาเขา”
ความแข็งแกร่งและความยืดหยุ่นของซินเดอเรลล่าแม้จะมีการทารุณกรรมโดยแม่เลี้ยงที่ชั่วร้ายของเธอและลูกเลี้ยงหลังจากสูญเสียพ่อแม่ของเธอสะท้อนการเดินทางของวอลต์จากจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยที่เต็มไปด้วยความล้มเหลวและความท้าทาย
วอลต์พยายามที่จะฟื้นฟูซินเดอเรลล่าในฐานะซิมโฟนีที่โง่เขลาในปี 2476 แต่ขอบเขตของโครงการเติบโตขึ้นซึ่งนำไปสู่การตัดสินใจในปี 2481 เพื่อพัฒนามันให้เป็นภาพยนตร์สารคดี แม้จะมีความล่าช้าเนื่องจากสงครามและปัจจัยอื่น ๆ ภาพยนตร์เรื่องนี้พัฒนาไปสู่คลาสสิกที่เรารักในวันนี้
ความสำเร็จของดิสนีย์กับซินเดอเรลล่าเกิดจากความสามารถในการเปลี่ยนนิทานคลาสสิกให้กลายเป็นเรื่องราวที่น่าดึงดูดในระดับสากล “ ดิสนีย์เอาเทพนิยายเก่าแก่เหล่านี้และผสมผสานพวกเขาด้วยไหวพริบที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาเพิ่มหัวใจและความหลงใหลทำให้ผู้ชมใส่ใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับตัวละครและเรื่องราว” โกลด์เบิร์กกล่าว "นิทานเหล่านี้มักจะน่ากลัวหมายถึงบทเรียนเตือนดิสนีย์ทำให้พวกเขาสนุกและไร้กาลเวลาในระดับสากล"
เพื่อนสัตว์ของซินเดอเรลล่ารวมถึง JAQ, GUS และ The Birds เพิ่มการ์ตูนโล่งอกและอนุญาตให้เธอแสดงความรู้สึกที่แท้จริงของเธอเพิ่มคุณค่าให้กับตัวละครของเธอ แม่ทูนหัวนางฟ้าที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ในฐานะยายที่มีความผิดพลาดโดยแอนิเมชั่นมิลต์คาห์ลทำให้เธอมีความสัมพันธ์มากขึ้นนำไปสู่ฉากการเปลี่ยนแปลงที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งมักจะอ้างว่าเป็นที่ชื่นชอบของวอลต์
ขอบคุณมากสำหรับคำถามทั้งหมดของคุณเกี่ยวกับ Cinderella! ก่อนที่เราจะลงชื่อออกให้เพลิดเพลินไปกับภาพทดสอบดินสอของภาพวาดอนิเมชั่นดั้งเดิมของฉากการแปลงภาพเคลื่อนไหวโดย Marc Davis และ George Rowley ขอบคุณที่เข้าร่วมกับเรา! #askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- อนิเมชั่นดิสนีย์ (@disneyimation) 15 กุมภาพันธ์ 2563
“ ประกายทุกครั้งในฉากนั้นวาดด้วยมือและทาสีในแต่ละเฟรมซึ่งน่าเหลือเชื่อ” แครนเนอร์กล่าว "มีช่วงเวลาที่ลึกซึ้งในระหว่างการเปลี่ยนแปลงที่เวทมนตร์หยุดสักเสี้ยววินาทีก่อนที่จะเสร็จสิ้นซึ่งจะเพิ่มเวทมนตร์ของฉาก"
การเพิ่มรองเท้าแตะแก้วในตอนท้ายซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของเวอร์ชั่นของดิสนีย์ซึ่งเป็นหน่วยงานและความแข็งแกร่งของซินเดอเรลล่า “ ซินเดอเรลล่าไม่ใช่ตัวเอกที่ว่างเปล่าเธอมีบุคลิกและความแข็งแกร่ง” โกลด์เบิร์กเน้น "เมื่อรองเท้าแตะหยุดพักเธอนำเสนออีกคนหนึ่งที่เธอถืออยู่แสดงการควบคุมและความฉลาดของเธอ"
ซินเดอเรลล่าเปิดตัวในบอสตันเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 2493 และมีการเปิดตัวอย่างกว้างขวางในวันที่ 4 มีนาคมมีรายได้ 7 ล้านเหรียญสหรัฐในงบประมาณ 2.2 ล้านดอลลาร์กลายเป็นภาพยนตร์ทำรายได้ที่สูงที่สุดเป็นอันดับหกของปี 1950 และได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัล Academy Award "เมื่อซินเดอเรลล่าได้รับการปล่อยตัวนักวิจารณ์ก็ยกย่องว่า 'วอลต์ดิสนีย์กลับมาแล้ว!' มันประสบความสำเร็จอย่างมากเพราะมันกลับสู่รูปแบบการเล่าเรื่องของ Snow White ซึ่งผู้ชมชอบ "Goldberg กล่าว "มันทำให้สตูดิโอฟื้นฟูราชย์นำไปสู่ภาพยนตร์อย่าง Peter Pan, Lady and the Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians และ The Jungle Book"
75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่
วันนี้อิทธิพลของซินเดอเรลล่ายังคงแข็งแกร่งเห็นได้ชัดในปราสาทที่เป็นสัญลักษณ์ที่วอลต์ดิสนีย์เวิลด์และโตเกียวดิสนีย์แลนด์และในภาพยนตร์ดิสนีย์สมัยใหม่ “ เมื่อการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของ Elsa ใน Frozen เราได้รับแรงบันดาลใจโดยตรงจากซินเดอเรลล่า” เบ็คกี้เบรซีกล่าวนำแอนิเมชั่นใน Frozen 2 และ Wish "ประกายและเอฟเฟกต์ในฉากของ Elsa แสดงความเคารพต่อผลกระทบของซินเดอเรลล่า"
การมีส่วนร่วมของ ชายชราเก้าคน และ แมรี่แบลร์ มีความสำคัญต่อสไตล์และการพัฒนาตัวละครที่แตกต่างของซินเดอเรลล่า Eric Goldberg ห่อหุ้มว่าทำไมซินเดอเรลล่าถึงเป็นภาพยนตร์ที่ถูกต้องในเวลาที่เหมาะสม: "ซินเดอเรลล่ารวบรวมความหวังแสดงให้เห็นว่าความเพียรและความแข็งแกร่งสามารถนำไปสู่ความฝันที่เป็นจริงไม่ว่ายุคนั้นจะเป็นอย่างไร"
บทความล่าสุด
เกมส์ล่าสุด
